festival internacional de santander

Un Festival Internacional de Santander que recupera su carácter internacional

El Festival Internacional de Santander celebrará este año su 70ª edición entre el 3 y el 28 de agosto con el regreso de las grandes citas sinfónicas de carácter internacional de la mano de Orchestre Philharmonique du Luxembourg y Budapest Festival Orchestra, que abrirán y cerrarán el Festival, respectivamente. Además, el público tendrá la oportunidad de disfrutar de solistas de gran nivel procedentes de todo el mundo, como los pianistas Mitsuko Uchida, Yuja Wang, Grigory Sokolov, Joaquin Achúcarro y Dejan Lazic y los violinistas Anne-Sophie Mutter, Leonidas Kavakos y Julian Rachlin. También destacanla bailarina Lucía Lacarra y el actor Jose Luis Gómez.

El Festival ha diseñado una programación en la que la prudencia ante la situación sanitaria sigue siendo una prioridad, pero con el claro deseo de ir recuperando la normalidad. Formatos reducidos en el escenario, conciertos más breves y sin descanso, aforos menores y medidas adecuadas a la situación marcan de nuevo la celebración del Festival, que apuesta en esta ocasión por los grandes recitales y que mantiene su compromiso de diseñar una oferta accesible, con propuestas atractivas y heterogéneas, para un público cada vez más variado. 

Uno de los aspectos más destacados de esta nueva edición es el regreso de la danza al Festival con tres espectáculos del Ballet Nacional de España, el Malandain Ballet Biarritz y los bailarines Lucía Lacarra y Matthew Golding. Además, se recupera la oferta para el público familiar. 

Otra seña de identidad de esta edición será que contaremos con la presencia degrandes actores y actrices de la escena nacional, como José Luis Gómez, Pepe Viyuela, Sandro Cordero, Jerónimo Arenal y Yolanda Diego, que participarán con su voz como hilo conductor en varios conciertos.

A pesar de que siguen siendo momentos complicados, el Festival celebra sus 70 años de vida con ilusión y con la esperanza de seguir dando pasos hacia la recuperación de una programación acorde a la trayectoria de una de las grandes citas estivales de la cultura española. 

Conciertos sinfónicos

La Orchestre Philharmonique du Luxembourg abrirá la programación del Festival y ofrecerá dos conciertos bajo la batuta de su director titular Gustavo Gimeno y con la pianista Yuja Wang y el violinista Julian Rachlin como solistas destacados. Será el debut de ambos artistas en el Festival. 

El 3 de agosto, la pianista china, aclamada por su dominio técnico, versatilidad, precisión y maestría, interpretará el ‘Concierto para piano n. 1’ de Liszt.El programa de la primera cita sinfónica, patrocinada por Fundación EDP, se abrirá con elConcierto Românesc’ de Ligeti y secompleta con la ‘Sinfonía n. 8’ de Dvorak.

Al día siguiente, la Philharmonique du Luxembourg se subirá de nuevo al escenario acompañada, en esta ocasión, por el virtuoso Julian Rachlin. El violinista, lituano de nacimiento y austriaco de adopción y considerado un niño prodigio, fue ganador en 1988 del Eurovision Young Musicians. Interpretará el ‘Concierto para violín’ de Mendelssohn. La Orchestre Philharmonique du Luxembourgtambién abordará la ‘Sinfonía n. 5’ de Beethoven. 

La tercera jornada sinfónica la protagonizará, el jueves 5 de agosto, la Orquesta Sinfónica de Radiotelevisión Española, que dirigida por Pablo González acompañará al pianista Dmytro Choni, ganador de la última edición del XIX Concurso Internacional de Piano Paloma O’shea, celebrado en 2018. El joven músico ucraniano está desarrollando una interesante carrera internacional gracias a su elevada técnica y sensibilidad en la interpretación. La ORTVE y Choni interpretarán el ‘Concierto para piano y orquesta n. 2’ de Chopin. También podremos disfrutar con la infrecuente y atractiva ‘Sinfonía n. 9’  de Shostakovich. 

Tras su exitoso paso por el Festival en la pasada edición, y recuperando su presencia, habitual durante mucho tiempo en el FIS, la Orquesta Nacional de España regresa con su director titular y artístico, David Afkham, y el renombrado violinista Leonidas Kavakos como solista. El 26 de agosto, el público escuchará el ‘Concierto para violín y orquesta op.35’ de Tchaikovsky, en un programa que incluye también la ‘Sinfonía nº 1’ de Schumann. El Festival agradece al Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) del Ministerio de Cultura la presencia este año en el programa de dos de sus unidades de producción: ONE y Ballet Nacional de España (BNE).

El 28 de agosto tendrá lugar la última gran cita sinfónica con Budapest Festival Orchestra, que regresa de nuevo con Ivan Fischer, su fundador y director artístico, a la cabeza. La formación, considerada como una de las diez mejores orquestas del mundo, cerrará el Festival junto al pianista croata Dejan Lazic. En el concierto, que cuenta con el patrocinio de la Fundación Santander, se interpretarán una selección de obras, a caballo entre los siglos XIX y XX, de Milhaud, Ravel, Satie y Kodaly.  

Grandes solistas

La 70ª edición del Festival Internacional de Santander incluye recitales de gran altura con artistas de primera fila a nivel mundial comolos pianistas Grigory Sokolov, Mitsuko Uchida y Joaquín Achúcarro y la violinista Anne-Sophie Mutter. Al mismo tiempo, tendremos la oportunidad de disfrutar del talento de dos jóvenes artistas pertenecientes a una nueva generación de músicos con importante proyección internacional: los hermanos Sheku e Isata Kanneh-Mason.  

El miércoles 11 de agosto, Grigory Sokolov, admirado por su elevada técnica y sus  profundas interpretaciones, volverá a encontrarse con el público del Festival para interpretar las ‘Polonesas’ de Chopin. Sheku e Isata Kanneh-Mason, al violonchelo y al piano respectivamente, debutarán el 13 de agosto en el Festival. Pertenecen a una familia numerosa de músicos británico. A pesar de su juventud,  Sheku es ya una estrella global con una trayectoria sólida como solista, tanto en recitales como junto a las más importantes orquestas. 

Joaquín Achúcarro ofrecerá el 14 de agosto un recital de piano con el programa ‘El Brahms joven–El Brahms último’. Esta actuación cuenta con el patrocinio de la Asociación de Amigos del Festival de Santander. Diez días después (24 de agosto) llegará otra de las citas ineludibles de la edición de este verano: se subirá al escenario de la Sala Argenta Mitsuko Uchida, otra pianista de referencia de las últimas décadas. La artista nipona interpretará un programa monográfico en torno a Schubert con ‘Impromptus D. 935’ y la ‘Sonata en Sol Mayor D.894’. 

La nómina de grandes recitales la completa Anne-Sophie Mutter, figura indiscutible del violín desde hace más de cuatro décadas. Actuará en el Festival el 25 de agosto con un recital de obras de Mozart, Beethoven y Franck. Descubierta a los trece años por Herbert von Karajan, la carrera de la artista alemana ha estado marcada desde entonces por la excelencia artística. Entre sus reconocimientos destacan cuatro premios Grammy. Estará acompañada al piano por Lambert Orkis

Vuelve la danza

Este año vuelve la Danza al Festival con un equilibrado programa que incluye tres espectáculos. El sábado 7 de agosto, el Ballet Nacional de España, bajo la dirección de Rubén Olmo, presentaráInvocación’, un brillante espectáculo que ofrece una visión global de la danza española, incluyendo la mayor parte de sus estilos, desde la escuela bolera al flamenco, con coreografías de Olmo, Antonio Najarro y un homenaje a Mario Maya. El público disfrutará, según el director del BNE, de un flamenco “lleno de vida y fuerza, un ballet de la más pura danza estilizada y una de las escasas coreografías recientes de escuela bolera”. 

El martes 10 de agosto, veremos sobre el escenario la elegancia del Malandain Ballet Biarritz con su espectáculo de inspiración neoclásica ‘Maria Antonieta’. El coreógrafo Thierry Malandain nos acerca a una figura clave en el declinar de la monarquía francesa con un ballet basado en la trilogía de las Sinfonías nº 6 ‘Le Matin’, nº 7 ‘Le Midi’ y nº 8 ‘Le Soir’ de Joseph Haydn. 

La tercera propuesta dancística la protagonizan la bailarina donostiarra Lucía Lacarra y el bailarín y coreógrafo canadiense Matthew Golding. El 19 de agosto presentarán ‘Fordlandia’, un espectáculo concebido durante el confinamiento que combina la danza, la música y el arte visual. Inspirándose en el encierro vital, los artistas plantean una obra basada en las relaciones y en los diferentes modos de separación forzada que puede existir en una relación, aún con amor. El espectáculo está patrocinado por Audi-Hercos Parayas. 

Colaboraciones destacadas

El FIS mantiene su alianza con el Centro Botín, de forma que su Auditorio al pie de la Bahía de Santander acogerá dos conciertos en los que se abordarán repertorios más recientes. Spanish Brass, con más de 30 años de trayectoria en el mundo de la música de cámara, protagonizará el primero de ellos el miércoles 18. Y el viernes 6 de agosto será el grupo Neopercusión quien actúe en el Centro Botín.

Asimismo, el Festival recupera este año la colaboración con la Universidad Internacional Menéndez Pelayo. Ambas instituciones se han unido en la producción del concierto que ofrecerá Garaiz Ensemble el 9 de agosto en el Paraninfo de La Magdalena. Esta es una de las actuaciones previstas el año pasado que hubo que posponer por la pandemia. 

Además, Galicia y Cantabria estarán unidas este año en el Festival a través de la música con un concierto de la Real Filharmonía de Galicia, enmarcado en la celebración del Xacobeo 2021. El 12 de agosto, la formación gallega, bajo la batuta de Paul Daniel y la presencia del trompetista Pacho Flores, ofrecerá un programa popular destinado al público general con obras de Leonard Bernstein, Piazzola, Márquez y Ginastera.   

Con sello español y oferta familiar 

Dos destacados grupos españoles presentarán dos propuestas especiales en el Festival. El 8 de agostorecalará en el Festival la propuesta de teatro musical ‘La Caramba’. Forma Antiqva ‘revive’ a la gran diva de la tonadilla del siglo XVIII: María Antonia Vallejo. La formación que lidera Aarón Zapico presenta un espectáculo, a modo de concierto escénico, en el que la soprano María Hinojosa se meterá en la piel de la célebre artista. Liberbank patrocina esta jornada. 

Y el 20 de agosto actuará la formación de cámara La Spagna. El grupo, dirigido por Alejandro Marías, junto con Rafael Ruibérriz de Torres en la flauta travesera y el actor José Luís Gómez, interpretará ‘Haydn–Barbieri: Las 7 palabras’, en una interesante labor de recuperación del patrimonio musical vinculado a nuestro país.Será el viernes 20 de agosto. Esta jornada cuenta con el apoyo de la UIMP.

Por otro lado, la programación de este año incluye de nuevo un espectáculo para el público familiar con ’Un po’ di Fellini’a cargo de Spanish Brass (martes 17 de agosto). El quinteto valenciano, Premio Nacional de Música 2020, presenta un original y divertido recorrido por el particular universo de Federico Fellini y la música que Nino Rota compuso para muchas películas del cineasta italiano. Una propuesta pedagógica para los más pequeños donde se unen la música, el teatro y el séptimo arte. 

Sonidos barrocos y antiguos

La Música Barroca llegará a la Sala Argenta del Palacio de Festivales de Cantabria de la mano de tres agrupaciones internacionales de referenciaque interpretarán algunas de las piezas más reconocidas del repertorio barroco. Academy of Ancient Music abordará, el 16 de agosto, dos grandes obras de Haendel: ‘Música acuática’ y ‘Música para los reales fuegos de artificio’. 

El sábado 21, la reconocida orquesta de cámara italiana I Musici recalará en el Festival dentro de la gira de conmemoración del 70º aniversario de su fundación. El pianista Sergei Yerokhin, que en su día fuera segundo premio en el Concurso Internacional de Piano de Santander, se une este verano a la histórica agrupación romana en la celebración de esta efeméride. El programa incluye dos de los conciertos más célebres de J. S. Bach (n. 1 y n. 5) y ‘Las Cuatro Estaciones’ de Vivaldi. Esta velada musical cuenta con el patrocinio de El Diario Montañés. 

Otra fecha destacada marcará la tercera propuesta barroca: el 300º aniversario

de la composición deLos Conciertos de Brandenburgo’ de Johann Sebastian Bach. La prestigiosa Akademie Für Alte Musik (AKAMUS) abordará el viernes 27 de agosto la integral de los seis conciertos del genial compositor alemán. El concierto cuenta con el patrocinio de la Fundación Botín. 

Fuera de la Sala Argenta, la Música Antigua y Barroca seguirá siendo el eje de la programación de los Marcos Históricos, que llevarán de nuevo el Festival por numerosos rincones de Cantabria. El Ciclo mantiene su apuesta por combinar 

la presencia de talentos emergentes -con voluntad de recuperar y ampliar el repertorio- y la de algunos de los mejores especialistas del género con prestigio en el circuito internacional.

Una buena muestra de la mezcla de juventud y veteranía musical que caracteriza la programación de los Marcos es que Anacronía, un ‘ensemble’ joven especializado en instrumentos históricos, abrirá el ciclo con sendos conciertos en Torrelavega y Noja, y la prestigiosa y pionera formación Al Ayre Español, fundada y dirigida por el clavecinista Eduardo López Banzo, será la encargada de cerrarlo con una doble cita en La Bien Aparecida y Comillas. 

Además, los Marcos Históricos incluyen en su programación una nueva producción del Festival y la formación cántabra Ars Poliphonica para rendir homenaje al arquitecto Juan de Castillo -procedente de la localidad de Castillo Siete Villas- en el 551 aniversario de su nacimiento. El actor Jerónimo Arenal interpretará al compositor Cristóbal de Morales (sobre cuya obra gira la parte musical del espectáculo) y establecerá un supuesto diálogo con Juan de Castillo, del que fue coetáneo.

Asimismo, dentro de este ciclo se celebrarán dos conciertos con narrador. El primero de ellos lleva por título ‘La Gracia de la palabra’ y tendrá como protagonistas a Pepe Viyuela y la Capilla de San Jerónimo de Carrión. Y en el segundo caso, el Ensemble La Nave hará un recorrido por obras del Barroco veneciano con las voces de la soprano Marimar Fernández Doval, la mezzosoprano Marta Infante y la narración del actor Sandro Cordero.

Apoyos y colaboraciones 

La 70ª edición del Festival Internacional de Santander está impulsada por el Gobierno de Cantabria, el Ayuntamiento de Santander y el Ministerio de Cultura y Deporte, a través del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM). 

Entre el grupo de patrocinadores están la Fundación Santander, Fundación EDP, la Fundación Botín, El Diario Montañés, Liberbank, Audi-Hercos Parayas y El Mundo-Unidad Editorial. Otras empresas colaboradoras son Coca-Cola, Café Dromedario y Hotel Real. 

Los ayuntamientos de Arnuero, Castro Urdiales, Colindres, Comillas, Escalante, Mazcuerras, Miera, Noja, Rasines, Ribamontán al Mar, San Vicente de la Barquera, Santillana del Mar y Torrelavega, así como el Santuario de La Bien Aparecida colaboran para hacer posible el Ciclo de Marcos Históricos. 

El Festival cuenta, además, con el apoyo del Palacio de Festivales de Cantabria, la UIMP, la Asociación Amigos del Festival de Santander y el Obispado de Santander. 

El Festival suma también sus esfuerzos a los de la Asociación para la Conservación de los Órganos de Cantabria (ACOCA), la Asociación Española de Festivales de Música Clásica (Festclásica) y la Asociación Lírica Palacio de Hualle, entidades con las que colabora de manera especial en la celebración de varias citas dentro de los Marcos Históricos.

El Festival Internacional de Santander se va de viaje por Cantabria

Arnuero, Castro Urdiales, Colindres, Comillas, Escalante, la Hermandad de Campoo de Suso, Mazcuerras, Miengo, Miera, Noja, Rasines, Ribamontán al Mar, Santillana del Mar, San Vicente de la Barquera, Suances y el Santuario de La Bien Aparecida tendrán este verano espectáculos del Festival Internacional de Santander, en una edición en la que los Marcos Históricos ganan peso con una programación que incluye la presencia de grandes figuras de la música historicista. Formaciones de dilatada trayectoria en la interpretación con instrumentos originales como Al Aire Español, con Eduardo López Banzo al frente, o La Grande Chapelle de Albert Recasens, y grupos emergentes con proyección europea como Dichos Diábolos o Cantoría, llevarán por numerosos escenarios naturales de Cantabria algunas grandes joyas de nuestro patrimonio musical.

Precisamente este ciclo de conciertos en enclaves singulares cántabros acaba de ser reconocido por la Asociación Española de Música Antigua (GEMA) como ‘Festival con mejores prácticas y programación 2018’.

El Festival Internacional de Santander potencia también este año los grandes conciertos sinfónicos, la Danza y la Creación Contemporánea. La programación de su 68ª edición se desarrollará del 3 al 31 de agosto e incluye 50 espectáculos por los que pasarán alrededor de 800 artistas procedentes de más de una veintena de países.

Grandes conciertos

Sir Simon Rattle y la London Symphony Orchestra vivieron el año pasado un idilio con el público de Santander, lo que ha permitido al Festival alcanzar un acuerdo de colaboración de tres años con este codiciado binomio que no pisará este año ningún otro escenario de España. En esta edición, director y orquesta protagonizarán de nuevo una doble cita, los
días 11 y 12 de agosto, en la que combinarán interpretaciones clásicas de Haydn, Rachmaninov y Brahms con dos brillantes composiciones más contemporáneas que no son muy habituales en nuestros escenarios. Será una oportunidad única de escuchar la ‘Guía de orquesta para jóvenes’ (1945) del británico Benjamin Britten y el ‘Harmonielehre’ (1985) del estadounidense John Adams, una de las composiciones sinfónicas más importantes de finales del siglo XX, inmortalizada en CD por el propio Sir Simon Rattle en 1994 al frente de la City of Birmingham Symphony Orchestra.

El año que viene se celebra el 250 aniversario del nacimiento de Beethoven, por lo que el Festival ha decidido ir un paso por delante para evitar la previsible saturación de espectáculos que girarán en torno a la obra del genio de Bonn durante la próxima temporada musical. Así que durante el 28 y 29 de agosto, el pianista Javier Perianes y el director Juanjo Mena presentarán la integral de los ‘Conciertos para piano’ de Beethoven, acompañados por la London Philharmonic Orchestra. Podremos escuchar las cinco cimas concertísticas del compositor alemán en un programa doble.

El Festival contará también con la presencia de la Mahler Chamber Orchestra, que acompañará en la inauguración, el 3 de agosto, al reconocido pianista surcoreano Seong-Ji Cho, ganador de la XVII Concurso Internacional de Piano Federico Chopin en 2015. La crítica destaca “la técnica impecable, madurez y sutileza” de este joven artista que interpretará el ‘Concierto para piano n. 1’ de Chopin.

Siguiendo en el ámbito sinfónico, la Orchestre de la Suisse Romande, dirigida por Jonathan Nott, cerrará el Festival el sábado 31 de agosto con la séptima de Beethoven y una segunda parte wagneriana. Esta orquesta, que cumplió su centenario el año pasado, está muy vinculada al trabajo del pianista y director de orquesta cántabro Ataulfo Argenta, que da nombre a la sala principal del Palacio de Festivales. El maestro grabó una decena de conciertos con la formación suiza y, poco antes de morir, estuvo en negociaciones con ella para dirigirla en una gira por Estados Unidos.

La Orquesta de Cadaqués, bajo la dirección del maestro Gianandrea Noseda, ofrecerá un completo y atractivo programa, el 21 de agosto, con Pierre-Laurent Airmard al piano interpretando a Mozart, en un concierto en el que también escucharemos la versión completa del ballet de Stravinski ‘Pulcinella’, con la presencia de la soprano Barbara Frittoli.

La reputada orquesta Les Musiciens du Louvre, especializada en la interpretación con instrumentos de época, con su director y fundador Marc Minkowski ofrecerá el jueves 22 un gran concierto sinfónico-coral en el que destaca la ‘Gran misa en do menor’ de Mozart.

El tenor mexicano Javier Camarena, que pisará el escenario de la Sala Argenta el 16 de agosto, está rompiendo moldes en el mundo de la ópera al convertirse en el tercer cantante en los últimos setenta años del Metropolitan Opera House que ofrece un bis. Una hazaña que repitió meses más tarde en el Teatro Real de Madrid. “El tenor de la voz de oro y un referente del bel canto” o “la voz más exultante que hoy pueda escucharse” son algunos de los elogios que le ha dedicado la crítica. Estará acompañado por el pianista Ángel Rodríguez con un programa que incluye obras de Rossini, Bellini, Guerrero o Sorozábal, entre otros autores.

El 26 de agosto, Maria João Pires, una leyenda viva del piano, ofrecerá un concierto con obras de Mozart y Chopin. La legendaria pianista portuguesa ha reorientado su carrera reduciendo notablemente el número de conciertos que ofrece. Lleva setenta años sobre los escenarios y está considerada una de las mejores pianistas del mundo.

Danza y Teatro Musical

El bailarín cubano Carlos Acosta, retratado por Icíar Bollaín en el biopic ‘Yuli’, será una de las grandes estrellas del Ciclo de Danza. El 18 de agosto pisará el escenario como director y solista al frente de su compañía Acosta Danza.

Igor Yebra dirigirá el Ballet Nacional de Sodre el 8 de agosto en la interpretación de ‘El Quijote del Plata’. Una obra coreografiada por Blanca Li e inspirada en la unión de la figura universal del hidalgo Don Quijote con la del célebre uruguayo Arturo E. Xalambrí, un personaje apasionado, excéntrico y extraordinario, responsable de que en Montevideo se conserve una de las más grandes colecciones de libros de Cervantes de América Latina.

El tercer espectáculo del Ciclo de Danza, que este año ha ganado peso en la programación, está reservado para el Ballet Flamenco de Andalucía, que llenará el escenario de arte con el espectáculo ‘Naturalmente flamenco’: siete piezas coreografiadas por Rubén Olmo (Premio Nacional de Danza) y Úrsula López.

El ciclo dedicado a la Música Barroca incluye un estreno absoluto de teatro musical: ‘Yo, Farinelli, el capón’, una original propuesta basada en la novela del mismo título de Jesús Ruiz Mantilla, que cuenta con la dirección de Manuel Gutiérrez Aragón en la que supone su vuelta al teatro. El actor Miguel Rellán encarna a Farinelli al final de sus días en un monólogo en el que los recuerdos del cantante italiano se mezclan con la música de la época, interpretada por el contratenor Carlos Mena y la agrupación barroca Forma Antiqua. La obra, producida por el FIS en colaboración con el Festival de San Lorenzo del Escorial, se representará el 9 de agosto.

Too Koopman, al frente de sus agrupaciones Amsterdam Baroque Orchestra & Choir, constituye una de las figuras señeras del mundo barroco en nuestros días, y el 5 de agosto nos traerá el mundo de Bach.
El concierto ‘La ruta de la seda’ de Capella de Ministrers (19 de agosto) completa las propuestas en torno a la música barroca, en este caso, en coproducción con la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP).

Creación Contemporánea

La música con sello cántabro estará presente en el ciclo de Creación Contemporánea con el concierto del Ensemble Instrumental de Cantabria, que engarza la música tradicional con la creación de compositores contemporáneos de la región. La actuación se celebrará el 13 de agosto en el Palacio de Festivales.

Destaca también el regreso de Laboratorio Klem a Arnuero, donde sus trabajos de investigación musical en el municipio, en colaboración con el Ayuntamiento de la localidad y el FIS, siguen dando frutos. Volverán a experimentar ‘Transmutare’, su proyecto en torno a los sonidos de la naturaleza, en la Casa de Mareas de Soano (19 de agosto), y estrenarán
en el Observatorio del Arte, el viernes 23, su nueva creación ‘Canto de las piedras’.

El ciclo incluye la colaboración con el Centro Botín de la mano del Taller Atlántico Contemporáneo, una propuesta que une música y videoarte (17 de agosto).

Entradas para todos los bolsillos

El Festival ofrece muchas posibilidades para asistir a las numerosas propuestas que integran la programación de este año, con una gran variedad de tarifas, en función de los espectáculos y las zonas de la sala.

Cualquier aficionado puede presenciar a partir de 30 euros los grandes conciertos sinfónicos de London Symphony Orchestra, dirigida por Sir Simon Rattle; Mahler Chamber Orchestra, acompañada al piano por Seong-Ji Cho, y Orchestre de la Suisse Romande.

Espectáculos como el Ballet Nacional Sodre, Acosta Danza, la Orquesta de Cadaqués y Les Musiciens du Louvre serán accesibles desde 25 euros. Y la entrada más barata para disfrutar con los grandes solistas que participan este año, el tenor mexicano Javier Camarena y la pianista portuguesa Maria Joao Pires, cuesta 15 euros.

Excepto en recintos de entrada libre, todas las localidades para las 25 citas programadas en el Ciclo de Marcos Históricos tienen un precio de 6 euros.

Los menores de 30 años que acrediten su edad podrán comprar en taquilla una entrada para cualquiera de las actuaciones que se celebren en la Sala Argenta del Palacio de Festivales con un descuento del 25% en la zona D2.

Las localidades pueden adquirirse en distintos canales de venta: en la taquilla del Palacio de Festivales y en la del Mercado del Este (Santander), en la web del FIS y en los teléfonos 912 302 200 y 610 649 410.

Entradas para todos los bolsillos en un Festival Internacional de Santander que nos empapará de música, danza y belleza

Agosto en Santander es sinónimo de Festival Internacional de Santander. Todos tenemos en la memoria la imagen de aquella Plaza Porticada que se llenaba de público elegante con ganas de sentir sinfonías interpretadas por las mejores orquestas del mundo, después de un buen día de playa. Hace ya unas décadas que el Festival se mudó al Palacio de Festivales, con la inmutable visión de compartir con santanderinos y turistas la mejor música sinfónica y ballets del panorama actual. Este 2018 el FIS continúa con una política de precios que se ajusta a todos los bolsillos, con el propósito de empaparnos a todos de cultura y belleza.

El imperdible de esta edición es Sir Simón Rattle que, junto a la London Symphony Orchestra (LSO), protagonizará una doble cita con conciertos los días 14 y 15 de agosto. Rattle se ha mudado a Londres, después de dieciséis años al frente de la Filarmónica de Berlín, y está construyendo uno de los proyectos artísticos que más expectación despierta en el panorama musical internacional. El primero de estos conciertos interpretará la Novena Sinfonía de Mahler. El Festival se cerrará, el 25 de agosto, con la Budapest Festival Orchestra bajo la batuta de su director Ivan Fischer. Considerada como una de las diez mejores orquestas del mundo, esta formación volverá al festival, después de dos años, dirigida de nuevo por su líder y fundador. Ambos espectáculos tienen un ticket a partir de 30 euros.

Desde 25 euros podremos disfrutar de los conciertos de la prestigiosa NDR Elbphilharmoni Orchester (21 de agosto) o de la Rotterdams Philarmonisch Orkest, dirigida por Yanick Nézset-Séguin (23 de agosto). Y también asistir a la jornada inaugural con la Orquesta Sinfónica de RTVE, bajo batuta de su director principal, Miguel Ángel Gómez Martínez.

Las dos finales con orquesta del Concurso Internacional de Piano de Santander Paloma O’Shea (3 y 4 de agosto) y la nueva creación de la bailarina y coreógrafa María Pagés: Una oda al tiempo (10 de agosto) salen por 20 euros y por 25 euros se podrá disfrutar del inmortal Bolero coreografiado por Maurice Béjart, de la mano del Béjart Ballet Lausanne (8 de agosto).

Por 10 euros habrá localidades para asistir a los recitales del pianista Joaquín Achúcarro (18 de agosto), y de Katia y Marielle Labèque con su homenaje al compositor Leonard Bernstein (24 de agosto). Ese precio costarán las localidades más asequibles para disfrutar de las citas del ciclo dedicado a la Música Barroca: Akademie für Alte Musik Berlin (Akamus) junto a la violinista Isabelle Faust (11 de agosto); Europa Galante y Fabio Biondi (13 de agosto); y Orchestra of Age of Enligthenment (19 de agosto).

Este año no hay excusas. Todos podremos asistir a algunos de los conciertos programados por el FIS.

La música es para todos en el Festival Internacional de Santander

La noche del 2 de agosto está marcada en rojo en el calendario. Vamos a ir a Gamazo a escuchar y a ver a la Orquesta Sinfónica de Bilbao en pantalla gigante, con la bahía como telón de fondo y el aire empapado de salitre recordándonos lo estupendas que son la noches de verano. Es el regalo que el Festival Internacional de Santander nos hace a todos los que estemos ese día en la ciudad. Quien prefiera ver a la Sinfónica de Bilbao en directo podrá escucharlos en la Sala Argenta con entrada libre hasta que se agoten las localidades.

Abrir el Festival Internacional de Santander a la ciudadanía es una previa magnífica a un ciclo de 48 eventos que se celebrarán durante todo el mes de agosto y en los que habrá conciertos sinfónicos y barrocos, espectáculos de danza, recitales, música contemporánea, conciertos de cámara y música antigua, espectáculos familiares… y los conciertos en los Marcos Históricos de Cantabria. Aquí podéis consultar toda la programación. Acercarse al mayor número de personas y continuar la línea artística de calidad de años anteriores son dos de las grandes apuestas del Festival Internacional de Santander, que este año alcanza  su 66ª edición.

La programación de este año es una muestra de la diversidad cultural y un reflejo de lo que está pasando en el panorama internacional.

La pianista china Yuja Wang, los violinistas Vadim Repin y Leonidas Kavakos y los directores Jordi Savall, Charles Dutoit y Thomas Hengelbrock encabezan la lista de estrellas que nos despertaran el alma en el Palacio de Festivales de Cantabria.

El concierto inaugural se celebrará el sábado 5 de agosto con Juan Pérez Floristán junto a la BBC Philharmonic Orchestra, bajo la batuta de Juanjo Mena. El Ciclo de Grandes Conciertos incluye, entre otras citas, la actuación de la Royal Philharmonic Orchestra y la interpretación del ‘Requiem’ de Verdi con grandes voces, como la de la mezzosoprano Daniela Barcellona, acompañadas por el Orfeón Donostiarra y la Philharmonique du Luxembourg. Además, se presentará por primera vez en España del proyecto ‘Las rutas de la esclavitud’ de Jordi Savall y la última cita sinfónica será el jueves 31 de agosto con la Cincinnati Symphony Orchestra.

Los seguidores de la Danza podrán disfrutar con el Malandain Ballet Biarritz y su espectáculo ‘La Bella y la Bestia’ y con el Víctor Ullate Ballet y su versión del mito de ‘Carmen’. Otras propuestas son el Ciclo de Cámara y Música Antigua, los espectáculos familiares y el Ciclo de Ensembles y Recitales.

El FIS ofrece música para todos los gustos y públicos. Es de esas citas imprescindibles del verano santanderino. Larga vida al FIS.

El Festival Internacional de Santander lleva este año la música clásica a la calle ¡¡¡Y GRATIS!!!

Budapest Festival Orchestra
Este año el Festival Internacional de Santander viene con sorpresa. El próximo 1 de agosto, como aperitivo a la inauguración oficial, el dique de Gamazo se llenará de música clásica ¡¡¡Y GRATIS!!! Una pantalla gigante retransmitirá en directo el concierto que la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias dará en sala Argenta y que repasará algunas de las obras más conocidas de música clásica. La actuación, que cuenta con el apoyo de la UIMP y en la que colabora el Ayuntamiento de Santander, es una clara apuesta del Festival por abrir sus puertas y llevar la música a la calle. Es una iniciativa que desde El Tomavistas aplaudimos. Nosotros iremos 🙂

La programación continuará con una variada y amplia oferta que incluye 44 espectáculos, entre los que habrá conciertos sinfónicos y barrocos, espectáculos de danza, recitales, conciertos de cámara y música antigua, espectáculos familiares, así como los conciertos en los Marcos Históricos.

La Pasión según San Mateo de Johann Sebastian Bach y la maestría de John Eliot Gardiner, con los English Baroque Soloists y el Monterverdi Choir, serán los grandes protagonistas de la jornada inaugural (6 de agosto). El reconocido director inglés dirigirá a su coro y orquesta junto a las voces infantiles de la Escolanía Easo, en la interpretación de una de las obras cumbres del repertorio musical.

El contratenor francés Philippe Jaroussky, considerado por la crítica como el Farinelli del siglo XXI por su espectacular técnica vocal y su registro particulamente agudo, cerrará el Festival (31 de agosto), junto a su propio grupo, el Ensemble Artaserse, con un concierto de música italiana en el que interpretará arias de las primeras óperas del siglo XVII.

El programa del festival incluye algunas de obras cumbres del repertorio sinfónico como la Sinfonía n. 3 en re menor de Mahler, interpretada por la Budapest Festival Orchestra y el Orfeón Donostiarra junto a su coro de niños, el Orfeón Txiqui, todos ellos dirigidos por el húngaro Iván Fisher (22 de agosto); las Noches en los Jardines de España, de Manuel de Falla, en el centenario de su estreno, con la Orquesta Sinfónica de RTVE, dirigida por el que será su nuevo director titular, Miguel Ángel Gómez Martínez, y Joaquín Achúcarro al piano (27 de agosto); la Sinfonía n. 9 en mi menor Op 95 de Dvorak, conocida también como Sinfonía del Nuevo Mundo, interpretada por la histórica The Hallé Orchestra Manchester bajo la batuta de Mark Elder (10 de agosto); y La Pastoral de Beethoven que dirigirá Thomas Hengelbrock (25 de agosto).

Homenajes y danza contemporánea

El Festival Internacional de Santander se une a la conmemoración del centenario de la muerte de Enrique Granados. Se celebrarán tres conciertos con la música de cámara del artista catalán como protagonista, entre los que destaca el recital de la mezzosoprano María José Montiel, Premio Nacional de Música 2015, con obras para voz y piano del compositor y pianista (19 de agosto).

El espectáculo de danza contemporánea y música antigua À l’Espagnole, candidato a los Premios Max, será interpretado por la Accademia del Piacere y la Compañia Antonio Ruz (30 de agosto).

Maria Pages

Para todos los públicos

La programación incluye también un interesante y sólido ciclo de Danza con el Ballet du Gran Thèâtre de Genève (9 de agosto) que pondrá en escena uno de los grandes mitos románticos,Tristán e Isolda Salue pour moi le monde!, bajo la mirada de la coreógrafa Joëlle Bouvier y la dirección de Philippe Cohen. Otro gran mito, el de Carmen de Merimmee, también tendrá protagonismo con la personal reinterpretación del personaje que hace la bailarina y coreógrafa María Pagés, que representará con su compañía el espectáculo Yo, Carmen (16 de agosto).

Tras el éxito que obtuvo en la pasada edición el concierto extraordinario de bandas sonoras, la música de cine regresará con la Orquesta Sinfónica RTVE (28 de agosto), y dentro del ciclo En familia se han programado dos espectáculos: Soñando el carnaval de los animales, de la Compañía Etcétera (18 de agosto), y Barrokino, de la Orquesta Sinfónica de Euskadi y Teatro Paraíso (21 de agosto).

Sonando el carnaval
Por tercer año consecutivo, se celebrará el Ciclo de Cámara y Música Antigua y con respecto a la programación en los Marcos Históricos de Cantabria, el público podrá disfrutar de grupos e intérpretes que forman parte de la nueva generación de intérpretes españoles que aborda con un altísimo nivel la música de cámara y la música antigua y el barroco, con algunas propuestas innovadoras, especialmente adecuadas para los entornos en los que se celebran los conciertos. ¡Que viva la música, la danza y la cultura!

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Santander cuando los barcos descargaban frente a los Jardines de Pereda

bahia-paseo-pereda-jardines La cantidad de información que tiene esta imagen. Está hecha en verano porque la plaza Porticada está tapada por las carpas del Festival Internacional de Santander. Así que es posterior a 1952, fecha en la que Ataulfo Argenta trasladó el festival a esa ubicación. El antiguo hotel Bahía está en pie y en la zona donde hoy se construye el Centro Botín el puerto tenía actividad. Unas cuantas grúas presiden el litoral y grandes buques atracaban en la zona. La antigua gasolinera, hoy bar, todavía no se había construido. Gracias a Javier González Riancho por compartir esta foto con todos nosotros.